ДИНА ДУРБИН. СКАЗОЧНАЯ ФЕЯ ГОЛЛИВУДА - ЗВЕЗДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО КИНО - МУЗЫКА КИНО - МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ - OrpheusMusic.Ru - Культурно-образовательный портал
Золотой век Голливуда длится, пока живы те, кто создавал его
славу. Дине Дурбин, одной из самых любимых зрителями актрис ХХ века, в
конце 2006-го исполнилось 85. Помнят ее фильмы уже немногие, но у
многих на слуху ее незабываемые интонации «Две гитары за стеной…» из
«Сестры его дворецкого». Дурбин ушла из кино на пике славы почти
шестьдесят лет назад, и с тех пор ведет жизнь частного человека — вдали
от кинокамер и журналистов. Подобно Грете Гарбо она не желает, чтобы
былой киноуспех напоминал о себе в эти тревожные дни нового века.
Ушла, чтобы остаться
Судьбы многих богинь Голливуда похожи на рождественские сказки.
Элемент чуда присутствует и в этой судьбе… Ведь еще в 1948 году
Голливуд был потрясен. Казалось невероятным, что 27-летняя звезда
отказалась от карьеры, о которой можно было только мечтать. Она снялась
в двадцати одном фильме, обрела всемирную популярность, заработала
миллионы долларов — все это укрепляло зрителей и коллег в мысли о том,
что актриса вернется: отдохнет, попутешествует по Европе с мужем, и
вновь ее чарующий голос зазвучит с киноэкрана, а зал осветится озорной
улыбкой. Но Дина, обладая сильным характером, всегда следовала однажды
принятому решению. С 1948 года она не снялась ни в одном фильме,
категорически отказывалась от интервью, отвергала многочисленные и
весьма выгодные предложения написать автобиографию; навсегда порвав с
шоу-бизнесом, она посвятила себя мужу и двоим детям.
Поводом для столь неординарного решения послужило официальное письмо
о прекращении сотрудничества с ней студии «Юниверсал», той самой,
которую она спасла от разорения, приняв участие в фильме «Три милые
девушки». Дурбин могла продолжить карьеру: ей предлагали роли, компания
«Метро Голдвин Майер» пыталась заманить ее многомиллионным контрактом —
актриса отвечала всем вежливым, но решительным отказом. Голливудские
продюсеры были в бешенстве: впервые им досталась роль просящих и
отвергнутых.
О подлинных причинах выбора, изменившего жизнь актрисы, она скажет
много позже: «Я создавала образ идеальной дочери для миллионов
неудовлетворенных жизнью матерей, которые могли, покупая билеты в кино,
дважды в год пополнять запасы сладости и невинности. Пришло время,
когда я перестала быть сладкой и невинной. Война разрушила мир фантазий
и очевидных банальностей. После войны мои фильмы и вариации на тему
вымышленной личности Дины Дурбин потерпели серию провалов. Именно этому
я обязана своей удачей — ею оказалась способность свернуть с этого
пути, не навредив себе. И моя собственная жизнь началась по-настоящему.
Она полна и восхитительна. Но я знаю, что мои представления о ней не
разделяют большинство моих бывших поклонников. То, что и сегодня, в
разорванном противоречиями мире, со всеми его зловещими подтекстами,
они все еще жадно интересуются «своей» сладкой синтетической звездой,
доказывает, что я была для них лишь спасительным уходом от реальности».
Эти слова делают честь уму и проницательности актрисы. Немногие
способны судить о своей карьере, ее подъемах и спадах столь трезво и
глубоко. Дина Дурбин слишком хорошо знала Голливуд и понимала, что ей
не вырваться из установленных границ амплуа — ни продюсеры, ни публика
не желали принимать ее в драматических ролях. Уход Дурбин из Голливуда
был продуманным решением, результатом личного выбора, а не вынужденной
сдачей позиций.
Но — редчайший случай! — она ушла, чтобы остаться. Ее помнят и любят
зрители разных поколений: и те, для кого ее фильмы — трогательное
воспоминание юности, и те, кто уже в наши дни открыл для себя актрису.
Мир кино прекрасен своим разнообразием. Дина Дурбин отдала свой
талант легкому, радостному кинематографу, фильмам, которые развлекают
публику, даря ей минуты отдыха и веселья. Справедливо ли со снобистским
высокомерием относиться к этим картинам, непритязательным, но полным
жизни, искрометного юмора — и, конечно, прекрасной музыки!
Обворожительный голос Дурбин, естественная, искренняя манера пения,
многократно усиливая ее актерское обаяние, и сегодня делают эти фильмы
притягательными для зрителя. Можно сказать, что актриса была слишком
строга в оценке своей работы, ведь ее имя навсегда осталось в истории
кино.
Дебют вместе с Джуди Гарленд
Родилась Эдна Мей Дурбин 4 декабря 1921 года в канадском Виннипеге,
в семье эмигрантов из Великобритании — манчестерского кузнеца Джеймса
Дурбина и валлийки Ады Рид. Когда малышке исполнилось несколько
месяцев, родители отнесли ее на конкурс «Громче всех кричащий
младенец». Эдна победила: от ее пронзительного крика в окнах лопнули
стекла. Со временем оказалось, что голос у ребенка не только сильный,
но красивый и глубокий. Маленькая Эдна занималась вокалом — занятия
оплачивала ее старшая сестра Эдит, работавшая учительницей. К этому
времени семья Дурбин переехала в Лос-Анджелес, где вскоре началось
восхождение Эдны к мировой славе.
С Джуди Гарланд
Сначала она выступала на радио, в знаменитой в 30-е годы
радиопрограмме «Шоу Эдди Кантора», где исполняла популярные мелодии и
оперные арии. Американские радиослушатели были поражены мастерством, с
которым четырнадцатилетняя девочка пела арию мадам Баттерфляй. Голливуд
не остался равнодушным к юному таланту. В 1936 году на студии МГМ была
снята первая короткометражка с участием Дины Дурбин «Каждое
воскресенье». Примечательно, что в этом фильме дебютировала еще одна
будущая звезда — Джуди Гарленд.
Золотой век изобиловал талантами: в те годы на съемочных площадках
Голливуда снимались Кэтрин Хепберн, Кларк Гейбл, Бэтт Дэвис, Хэмфри
Богарт, Грета Гарбо, Вивьен Ли, Марлен Дитрих, Лоуренс Оливье… И все же
Дина Дурбин не затерялась в богатой событиями и именами
кинематографической жизни 1930-х годов. Ее заметили критики и зрители.
Студия «Юниверсал» подписала с ней долгосрочный контракт.
Поначалу мало кто верил в проект «Три милые девушки», над которым
трудились режиссер Генри Костер и продюсер Джо Пастернак, имевшие
немалый опыт в создании музыкальных комедий. Но на роль младшей из трех
сестер они пригласили Дину Дурбин; благодаря ей фильм имел
оглушительный успех — многомиллионные сборы буквально вернули студию к
жизни. Карьера Дины — именно так теперь звали Эдну Мей — развивалась
стремительно. В следующей картине «Сто мужчин и одна девушка» она уже
играла главную роль, а ее партнером стал знаменитый дирижер Леопольд
Стоковский. Режиссером и продюсером фильма вновь выступили Костер и
Пастернак, бежавшие в Калифорнию из нацистской Германии. В Берлине
каждый из них успешно работал в кино, но в Голливуде все пришлось
начинать заново. И они стали создателями новой голливудской звезды.
Начало карьеры Дины напоминало судьбу других детей-звезд той эпохи.
Ширли Темпл, Джуди Гарленд и Микки Руни исполняли детские роли со
свойственной юности непосредственностью — ею очаровала публику и
героиня Дины в картине «Сто мужчин и одна девушка». А исполнение арии
из «Травиаты» Верди признано было знатоками одним из лучших в истории
оперного искусства.
Оценив таланты и возможности юной актрисы, Костер и Пастернак,
использовав опыт европейского кино и обратившись к системе семейных
ценностей, столь важной для Америки, создали для Дины Дурбин уникальный
образ: они предоставили зрителям возможность следить за судьбой
полюбившейся экранной героини. На глазах у умиленной публики она росла
(«Три милые девушки стали взрослыми»), училась в колледже в Швейцарии
(«Без ума от музыки»), влюблялась («Этот возраст»), делала успешную
карьеру («Что-то навеял ветер»). В 1939 году на экраны вышел фильм
«Первая любовь», где состоялся первый экранный поцелуй Дины — сообщения
об этом потеснили с первых страниц американских газет вести о
начинающейся Второй мировой войне.
Самая высокооплачиваемая
Так Дина стала любимицей всей Америки. Смелая, жизнерадостная,
бросающая вызов трудностям, она излучала бодрость и уверенность в своих
силах. Прелестный голос, сияющие глаза, заразительный смех… И без того
тонкая грань между очаровательной Диной и ее экранным образом
постепенно исчезала в глазах публик, благодаря мастерству продюсеров и
режиссеров. Создавалась иллюзия непрерывности жизни ее героини, и
зритель ощущал себя не просто свидетелем, но и участником происходивших
на экране событий. Кино и жизнь переплелись в сознании публики так
тесно, что жизнь начала походить на сказку, а сказка обретала черты
реальности, отчего становилась еще более увлекательной.
Дурбин стала единственной юной звездой Голливуда, которая фактически
выросла на съемочной площадке — и за этим с постоянным вниманием и
искренним обожанием следил весь англоязычный мир, — ведь ее считали
«своей» зрители Великобритании, Канады и США. Костер и Пастернак
создали уникальный в истории кино феномен, использовав собственно
процесс взросления актрисы как одну из важных составляющих ее экранного
образа, обладавшего внутренней логикой развития, которая полностью
соответствовала реальности: из милой девочки Дина превратилась в
очаровательную девушку, затем — в трогательно-обаятельную молодую
женщину. Для зрителей она была и идеальной дочерью, и любимой
племянницей, и преданной сестренкой, и лучшей подругой… И, конечно,
желанной невестой. В 1939 году Дина Дурбин получила «специальный»
«Оскар» — « за воплощение на экране духа юности».
Она стала самой высокооплачиваемой актрисой в мире. Но это ни в коей
мере не отразилось на ее характере: заносчивость и высокомерие никогда
не были ей свойственны. Все, кто встречался с Дурбин, вспоминают о ней
как о человеке добром, отзывчивом, внимательном к людям. На свою первую
свадьбу восемнадцатилетняя Дина пригласила тех, кто работал с нею над
фильмами, — от плотника и помощника монтажера до ассистента декоратора.
К началу 1940-х годов популярность Дины стала всемирной. Известная
актриса Кармен Миранда вспоминала: «Когда в Бразилии выходит новый
фильм с Диной Дурбин, на улицах Рио-де-Жанейро появляются тысячи юных
мисс Дурбин, одетых и причесанных, как она».
Высоко ценил талант актрисы Уинстон Черчилль. Часто она пела на
приемах в честь дня рождения Франклина Рузвельта. А Бенито Муссолини в
открытом письме девятнадцатилетней Дине Дурбин рассказывал о том, как
ее любят в Италии и умолял уговорить президента США не вступать в войну
на стороне Британии. Письмо осталось без ответа, а сама Дурбин, как и
многие ее коллеги, с воодушевлением участвовала во встречах, призванных
поднять боевой дух солдат: когда в концертах для отправляющихся на
фронт она пела популярную в то время песню «Помолимся за парней,
которые там…», на глаза новобранцев наворачивались слезы. Солдаты души
не чаяли в любимой актрисе: прикрепляли ее портреты к крыльям
истребителей, называли Дурбин «девушкой, к которой хочется вернуться с
войны»; связисты британских ВВС в сообщениях использовали ее песню «Это
глупо, но смешно» из «Весеннего парада» («Весенний вальс» в советском
прокате), отбивая ее ритмический рисунок азбукой Морзе.
В Амстердаме в музее Анны Франк хранится фотография, вырезанная из
журнала — улыбающаяся Дина Дурбин с партнером по фильму «Первая любовь»
Робертом Стэком. Фото было найдено в убежище, где Анна жила с семьей:
оно висело над ее кроватью.
«Две гитары за стеной…»
Дина Дурбин всегда была вежлива и предупредительна по отношению к
своим поклонникам. В мае 1944 года в прессе сообщалось о письме,
полученном ею: однажды вечером в казарме зашел разговор о звездах,
выступавших перед солдатами. Один из военных с горечью сказал: «Эти
дамочки не пришлют парню даже жестяную коробочку с арахисом за пять
центов…» Автор письма заявил, что готов поставить все свои деньги и
поспорить — Дина Дурбин пришлет ему эти орешки. Желающих поддержать
пари оказалось множество; затеявший спор солдат написал актрисе. Дина
тотчас выслала ему пятицентовую коробочку с арахисом, чтобы он смог
выиграть пари. Вскоре она получила огромную картонную коробку с
арахисом — солдат купил ее на выигранные деньги и приложил к ней список
всех солдат взвода, принимавших участие в споре. Чувство юмора никогда
не покидало Дурбин — ни в кино, ни в жизни.
С Робертом Стэком в фильме "Первая любовь"
В Советском Союзе, где с огромным успехом в конце 40-х годов шли
фильмы Дины Дурбин («Сестра его дворецкого», «Секрет актрисы»,
«Весенний вальс», «Первый бал», «Сто мужчин и одна девушка», «Брак
поневоле»), ее любили все. Женщины стремились походить на свою
любимицу: шили себе ситцевые платья и просили парикмахеров сделать им
«холодную волну — как у Дурбин». Мужчин пленяла ее естественная,
природная женственность, искрящаяся жизнелюбием и добротой. И, конечно,
всех покоряло ее пение. Особой любовью пользовалось знаменитое попурри
из русских романсов (которые почти не исполнялись тогда в Советском
Союзе) из «Сестры его дворецкого». Включив «русскую тему» в фильм,
американские кинематографисты хотели выразить сочувствие и поддержку
союзническим войскам (фильм вышел на экраны в 1943 году), а советские
зрители с упоением слушали «Калитку», «Две гитары за стеной…», «Эй,
ямщик, гони-ка к «Яру» в чудесном исполнении Дины Дурбин.
Ее пение — это именно актерское исполнение, с выразительными мимикой
и пластикой. Нельзя не заметить одну особенность музыкальных номеров
Дурбин — полностью отдавая себя, свое естество музыке, она тем не менее
никогда не погружается целиком в исполняемую вещь, то есть всегда
находится внутри определенного киноэпизода и готова откликнуться на то,
что происходит вокруг. В искусстве сдержанного, точного и тонкого
выражения чувств во время пения мало кто мог сравниться с нею. Это
понимали режиссеры, поэтому, как правило, все в кадре — от его
композиции до восхищенного взгляда человека в толпе слушателей —
работает на раскрытие ее певческого и актерского дара и редкостной
музыкальности. В «Сестре его дворецкого» это особенно явственно. Свет,
работа камеры, монтаж и, конечно, игра и вокальное мастерство Дурбин
создают удивительный по своей завершенности, глубине и изяществу
«русский» эпизод, который и сегодня дарит зрителю наслаждение
совершенным слиянием кино и музыки.
В романтических комедиях, прославивших Дурбин, звучала разная музыка
— от мелодий Моцарта, Верди и Пуччини до народных песен и современных
актрисе шлягеров. Ее пластинки расходились миллионными тиражами: любая
исполненная ею мелодия становилась хитом, а классические произведения
словно обретали новую жизнь.
В фильме "Все началось с Евы"
Уникальность Дины Дурбин в том, что, будучи в сущности «продуктом»
голливудской фабрики грез, она, благодаря силе своей личности, сумела
выйти за рамки предложенного ей амплуа. «Золушка», милая девушка,
веселая, решительная, невероятная выдумщица — Дина виртуозно воплощала
на экране этот образ с подкупающими зрителей живостью, задором и
энергией. Но именно потому, что в нем проявлялись и ее личные качества
— интеллигентность, сила духа, внутренняя свобода, уверенность в себе,
добродушие, удивительная стойкость и любовь к жизни — зрители и сегодня
высоко ценят ее талант. Об этом свидетельствует успех ее фильмов,
переизданных в 1970-е годы на видеокассетах, а в наши дни — на DVD.
Полные залы собирает в московском «Иллюзионе» ретроспектива ее картин;
в Лондоне действует «Общество Дины Дурбин», которое издает посвященный
ей журнал и устраивает кинопоказы. В далекой Австралии писатель
Александр Макробби подготовил к печати первую биографию актрисы…
Сама Дина Дурбин, выйдя в 1950 году замуж за режиссера Шарля Давида,
переехала во Францию. Овдовев в 1999 году, она живет в Париже, избегая
публичности. Ее часто узнавали на улицах европейских городов, но на
вопрос «Скажите, вы — Дина Дурбин?» она неизменно отвечала: «Нет… Но
все говорят, что я на нее очень похожа…»
Надежда ЗАВАРОВА
ИСТОЧНИК:Заварова Н. «Все говорят, что я на нее очень похожа…» Дина Дурбин, отметив 85-летие, уединенно живет в Париже, отгородившись от былой славы // Зеркало недели. - 2007. - № 50 (629) 30 декабря — 5 января 2007.